Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Без слов



Фото Владимира Ролова.
Имя его звучит на удивление редко, когда разговор заходит о выдающихся представителях советской фотографии. А ведь он не просто талантливый мастер, но и настоящий теоретик искусства. На его счету — авторство и соавторство десятка книг, он написал более 300 журналистских статей.

Anne Cotterill - художница, «понимающая» цветы

Anne Cotterill - художница, «понимающая» цветы

Есть, есть душа у каждого цветка,
Свой взгляд и стать у каждой есть травинки,
Цвет и рисунок венчика, листка
И лепестка, и пестика с тычинкой.

У каждого цветка есть жизни срок,
Есть время детства, юности, цветенья,
Плодоношенья, старости порог,
Есть время сна и время пробужденья ...

Альбина Сенькова



Русский художник Юрий Петрович Ужегов

Сегодня Юрию Петровичу исполнилось 80 лет. С юбилеем поздравляем нашего свата,  человека удивительной доброты и обаяния, умного, тактичного и  очень талантливого художника, любящего мужа и отца.
Желаем ему здоровья еще на долгие-долгие годы. Пусть вдоновение его не покидает никогда и он радует нас все новыми и новыми работами.
Посмотреть его работы можно на проходящей сейчас выставке в Галерее Архитектуры и Дизайна на ул. Горького, 4а. до 17 февраля.



«На фоне яркого и широкого живописного письма особенно неожиданны его карандашные рисунки и акварели, среди которых есть подлинные шедевры» (В. Волович).
Collapse )

Красота рукотворная.

Народные промыслы. Как много в этом слове заключается. Это и старинный русский костюм, самотканые половички, вязанные коврики, посуда, роспись различная, украшения  и многое, многое другое.
Сейчас речь пойдет о ковриках. И не просто ковриках, а о сшитых вручную из огромного множества лоскуточков.
И делается порой вся эта красота из отслуживших вещей, которые либо выбрасываются, потому, что отслужили свой срок, либо лежат годами как память или потому, что жаль выбросить.
Вот из таких ненужных вещей мастерица из Москвы Алла Яковлевна Снеговская делает удивительные по своей красоте и необычности коврики кругляши, как называют круглые ковики в народе.
Посмотрите. Красота необыкновенная. А какой титанический труд!



Collapse )

Хандришь? Рисуй, твори, созидай.

Каждый из нас сталкивался с таким явлением как хандра. Мир кажется тусклым, ничто не радует, никого не хочется видеть и слышать. Что же делать? Сидеть и жалеть себя, плакать от безысходности? Оказывается есть действенный выход.
Обрати внимание на советы арт-терапевта, практического психолога, кандидата психологических наук, доцента кафедры психологии (стаж работы 17 лет) Виктории Назаревич.
Википедия говорит, что арт-терапия это - направление в психотерапии и психологической коррекции, основанное на искусстве и творчестве. В узком смысле слова, под арт-терапией обычно подразумевается терапия  изобразительным творчеством, имеющая целью воздействие на психоэмоциональное состояние пациента.



Collapse )
Надеюсь, что эти советы вам пригодятся и сделают вас хоть немного, но счастливее в минуты грусти.



Ужегов Юрий Петрович

Сегодня хочу рассказать о нашем уральском художнике Юрии Петровиче Ужегове.
Он мой родственник - папа моей невестки Оли. Это очень добрый и светлый человек. Я его нежно люблю и уважаю. Не перестаю восхищаться его работами. Одна его картина висит у нас в доме, ее Юрий Петрович подарил моему мужу на юбилей.


Автопортрет. 18.03.2002. Бумага, карандаш.

Юрий Петрович Ужегов родился 9 февраля 1939 года в Перми, где и прошло его детство. Является членом Союза художников России.
С 1955 года Ужегов стал посещать рисовальный класс в пермской изостудии. Первым его учителем был художник Виктор Федорович Кузьмин. Именно он разглядел в юноше талант рисовальщика.
С 1957 по 1962 годы учился в Свердловском художественном училище им. Шадра. Педагогами Ужегова были Г.С. Мосин (живопись, композиция) и М. Брусиловский (рисунок), которые оказали огромное влияние на молодого художника.
Далее, с 1968 по 1972 год, Ужегов продолжил свое образование в Московском полиграфическом институте, который стал для него новой вехой художественного развития, там он прошел хорошую подготовку в области академического рисунка, книжной графики, графического дизайна. В издательствах Москвы занимался оформлением книг и печатной продукции. Живописью серьезно начал заниматься значительно позднее, после 1973 г.
С 1975 года приехал в город Екатеринбург и начал работать в Екатеринбургском творческо-производственном комбинате художественного фонда до 1995 года (до его закрытия), занимаясь монументальными работами-росписью, мозаикой, графикой.
Юрий Петрович с 1962 г. принимает участие в городских, областных, региональных, республиканских и всесоюзных выставках. Он уже более 30 лет живет и работает в Екатеринбурге, создавая прекрасные произведения станковой живописи, графики и образцы монументального искусства. Объединяющими признаками всего творчества Юрия Петровича является гармоничность звучания цветового строя, колористический дар. Цвет и форма, декоративное колористическое и композиционное решение полотен Ужегова удивительно гармоничны и сложны в тоже время, отсутствие живописных пустот, насыщенность и богатство цветовых нюансов говорит о высоком профессионализме художника.

Юрий Петрович принимал участие в росписи в Нашей Филармонии, также роспись на потолке железнодорожного вокзала г. Екатеринбурга и многое другое.




Collapse )

Это не все картины, написанные Юрием Петровичем. Есть еще много живописных полотен и графики которые можно посмотреть здесь http://www.uzhegov.com/.
Здесь же можно прочитать о его творчестве.

Недавно у Юрия Петровича и его учеников прошла выставка в Доме кино.

http://www.uzhegov.com/exhib.html - здесь картинки с выставки

Художник-камнерез Ярослав Лялин

Ярослав родился в 1981 году в городе Свердловске (теперь Екатеринбург). Рисовать начал как только научился держать карандаш в руке, это где-то в 3 года. Рисовал где только можно и на обоях, и даже на полу. В 5 лет начал лепить из пластилина. Первые удачные фигурки были динозаврики. Это были точные копии купленных детям пластмассовых  фигурок. Мы тогда всем семейством ездили в Сочи и купили  там этих динозавриков. Ах какие чудные были фигурки.
После окончания школы Ярослав поступил в Свердловское художественное училище, которое закончил по специальности художник-камнерез. Работа с камнем стала главным увлечением его жизни.Еще он делает татуировки. Вот несколько его камнерезных работ. Все фигурки находятся в частных коллекциях.

Скорбящая
y_cccd0458


Collapse )








Валяные произведения искусства.

Попалась мне интернете вот такая красотища. Валяные сумки. Да не просто сумки, а настоящие произведения искусства. Автор Екатерина Тасминская. Как говорил Вовка из мультика :" Эх! Мне бы только бы это суметь!.."






Collapse )


Новое увлечение

Недавно натолкнулась на незнакомое мне слово ЭНКАУСТИКА, что это такое я не знала и мне стало любопытно. То, что я увидела меня приятно поразило, ну и , как все новое весьма заинтересовало. Вот, что говорит википедия об энкаустике :

Энка́устика (от др.-греч. ἐγκαυστική[искусство] выжигания) — техника живописи, в которой связующим веществом красок является воск. Живопись выполняется красками в расплавленном виде (отсюда и название). Разновидностью энкаустики является восковая темпера, отличающаяся яркостью и сочностью красок. В этой технике написаны многие раннехристианские иконы.

Наиболее известные образцы энкаустики — т. н. «фаюмские портреты» (по названию оазиса Фаюм в Египте, где были впервые найдены и описаны): посмертные живописные изображения усопших, отличавшиеся объёмной светотеневой моделировкой форм, особым живоподобием и яркостью образов. Эллинистическая техника энкаустики была использована в ранней иконописи, уступив позднее место темпере. Самым ярким иконографическим примером техники энкаустики считается образ Христа Пантократора (VI век), находящийся в Синайском монастыре.
Можно еще посмотреть здесь:
http://www.onlinedics.ru/slovar/brok/d/enkaustika.html
    В наше время этой техникой увлекается много людей, даже вовсе и не художников, особенно этот вид живописи популярен на Западе, там и специальные краски, и утюги, и каутерий (особый вид паяльника с различными насадками для рисования).  Вот и я решила попробовать. А  как же иначе, мне все новое интересно. Для этого мне потребовались восковые мелки, мелованный картон и утюг. Да, да именно маленький дорожный утюг еще советский. Вооружившись этим самым утюгом, я начала творить. Ну и натворила.

DSC00369это была самая первая картинка, которую я нарисовала, так сказать проба утюга.


DSC00335Это вторая и, по-моему, самая удачная из всех. Ну очень она мне нравится. Смотрится как фотография

DSC00361

DSC00367

А дальше примерно в таком порядке.